लोक संगीतकार अक्सर एक स्तर पर तीव्रता रखते हैं। गाथागीत गाती हुई एक महिला फुसफुसाती हुई नहीं दिखाई देती है और फिर अगली कविता के शब्दों को बाहर निकालती है। नर्तकियों को जुटाने वाला एक फ़िडलर अधिकतम मात्रा में पैर और बातचीत पर सुना जा सकता है, शायद घंटों तक। लेकिन अधिक सूक्ष्म तरीके हैं जो तीव्रता को वर्गों या मनोदशा की शिफ्ट में खेलने के लिए आते हैं। यह स्वचालित रूप से बदल जाता है जब एक अतिरिक्त साधन बैंड मिश्रण में किक करता है, वॉल्यूम बढ़ाता है। यहां तक कि एक दो-तार वाले ल्यूट के माइक्रोवर्ल्ड में, जैसे कि अफगान डंबुरा की धुनें जो मैंने एकत्र कीं, संगीतकार की पसंद एक स्ट्रिंग पर या एक साथ बजाने के लिए दोनों एक साथ समतल और तीव्रता में शिफ्ट के रूप में पंजीकृत करती है, या वह ल्यूट के साउंडबॉक्स पर रैप कर सकती है ध्वनि को तेज करने और ताल की भावना को बदलने के लिए। लोक संगीत ध्वनि के इन चार पहलुओं में से कोई भी अलगाव में मौजूद नहीं है। परीक्षण से पता चलता है कि प्रत्येक अन्योन्याश्रित है। जिस तरह समय-समय पर तीव्रता में परिवर्तन होता है, वैसे ही अवधि और समय के आधार पर पिच अलग तरह से आती है। अवधि की भावना भी अन्य तीन के साथ संयोजन में भिन्न होती है, और इसी तरह। यही कारण है कि लोक संगीत इतना समृद्ध और संतोषजनक है। संगीत कान को जटिल ध्वनि पैटर्न के रूप में दर्ज करता है, फिर मस्तिष्क में भावना और अर्थ में बदल जाता है। जिस तरह से यह काम वर्तमान में आर्कान अनुसंधान रिपोर्टों के माध्यम से लोकप्रिय पुस्तकों से न्यूरोसाइंटिस्टों, संज्ञानात्मक मनोवैज्ञानिकों और नृवंशविज्ञानियों की ओर से डेटा, विश्लेषण और व्याख्या की एक पूरी नई लहर का विषय है। फिर भी लगभग सभी साहित्य यूरोपीय शास्त्रीय और लोकप्रिय संगीत से शुरू होते हैं, इन महत्वपूर्ण विषयों को समझने के लिए समृद्ध लोक परंपराओं को छोड़ दिया जाता है।
लोक संगीत और अवधि
