समय के लिए संगीत पात्रों के आविष्कार के बाद, कविता में उन लोगों से अलग, उनके संबंधों का अध्ययन एक संगीतकार के व्यवसाय के सबसे श्रमसाध्य और हैरान करने वाले हिस्सों में से एक बन गया। ये पात्र अलग-अलग मूल्य और वेग के थे, एक संगीत रचना की शुरुआत में रखे गए अन्य पात्रों के अनुसार, और इसी तरह एक टुकड़ा के दौरान अक्सर होता है, माप के बदलाव की घोषणा करने के लिए: सामान्य समय से ट्रिपल तक, जल्दी से धीमा, या इसके विपरीत। इन पात्रों को मूड कहा जाता था, लेकिन वे बहुत शर्मनाक और बीमार समझ रहे थे, जब तक कि बार के आविष्कार से संगीत नोटों को समान भागों में विभाजित नहीं किया गया था, तब तक कि कोई भी दो सिद्धांतकार उनकी परिभाषा में सहमत नहीं थे। ये मोड, जिनके द्वारा त्वरित और धीमी गति के संबंध में, साथ ही नोटों के अनुपात के बारे में, ज्ञात होने के लिए इस्तेमाल किया जाता है, तकनीकी दृष्टि से, मुख्य रूप से इतालवी भाषा और संगीत से लिया गया प्रत्येक बार में संख्या और प्रकार के नोटों को चिह्नित करने की तुलना में अपनाया गया है। लेकिन समय के लिए संगीत पात्रों के इस आविष्कार, और बार के उपयोग से, हम निश्चित रूप से इसे और अधिक ऊर्जा और उच्चारण देकर वाद्य संगीत की रचना और प्रदर्शन में उन्नत हुए हैं; इसमें अब एक ताल और खुद के पैर हैं, जो कविता की तुलना में अधिक चिह्नित और समझदार हैं, जिसके द्वारा यह स्थानांतरित होता था। हमारे पास, हमारी हवाओं में भी, कविता के लिए संगीत की एक विशिष्ट प्रजाति, जो पूरी तरह से रीसिटिव और जप से अलग है; इनमें से हम पूर्वजों की तुलना में कथित उपायों से कम बंधे हुए हैं, केवल शब्दों के उच्चारण और ताल से शासित होते हैं। हालांकि, हमारा फ्लोरिड-गीत, यह भंग नहीं किया जा सकता है, हमेशा कविता के लिए पर्याप्त रूप से उपसर्ग नहीं है; संगीत को शब्दों में ढालने के लिए, अक्सर ऐसा होता है कि आधुनिक भाषाओं की बेहतरीन भावनाओं और सबसे पॉलिश छंदों को घायल कर दिया जाता है और इसे अनजाने में प्रस्तुत किया जाता है, जो प्रोसोडी के लिए अभद्रता है।
